라드유학미술원

해외유명예술대학입학 포트폴리오 교육, 미국 영국 등 미술유학, 디자인유학, 유학상담,패션,그래픽,건축등,강남본원 02-597-4573

14/06/2019

'Willem de kooning Academy'

https://www.wdka.nl/

윌렘 드 쿠닝 아카데미는 네덜란드의 문화, 예술, 레져, 엔터테인먼트의 중심지인 로테르담에 위치한 윌렘 드 쿠닝 아카데미는 로테르담 종합대학의 예술 대학을 명칭합니다.

로테르담에는 디자인 센터와 국제적인 박물관등이 위치해 있어 많은 문화 행사와 이벤트, 전시등을 쉽게 접할 수 있는 위치적 장점이 있습니다.

윌렘 드 쿠닝은 네덜란드가 배출한 세계적 화가 윌렘 드쿠닝과 사진작가이며 typhographer, industrial designer인 피에츠바르트가 졸업한 학교로 이 두 화가와 디자이너의 이름으로 사용되고 있습니다.

학사과정 (윌렘 드 쿠닝 아카데미)

총 4년과정으로 3학년에는 인턴쉽 과정이 있어 현지 필드에서 직접일을 해봄으로서 다양한 프로페셔널한 경험을 쌓을 수 있으며
또한 70개의 파트너 대학교 교환 학생 프로그램을 통해 다른 나라의 학교에서 수업을 받아 보며 개인적 작업의 시야를 넓히고 발전 시킬 수 있습니다.

Advertising

Animation

Audioviual design

Double degree RASL

Fashion design

Fine art

Fine art & design

Teacher Training

Graphic design

Illustration

Leisure & Events Management

Lifestyle Transformation design

Photography

Product design

Research

Spatial design

석사과정 (피에츠바르트 인스티튜트)

총 2년의 대학원 과정으로 운영되며 깊이있는 과정을 전공마다의 융합적 교류를 통해 작업하도록 독려하며

사회와 문화 정치등의 복잡하고 엉켜있는 내용과 이슈들에 데해 관심을 공유하고 각각의 전문분야에 맞추어 다른 방식으로 표현합니다.

Master Design

Master Education in Arts

Master Fine art

Master Interior Architecture; Research design

Master Media design; Experimental Publishing

Master Media design : Lens- Based

Reseach

English language proficiency (IELTS: 6.0 or TOEFL 80 IBT or CAE)

** International student;

Work through the sections below to prepare for your life as a student at WdKA:

Register on Studielink

Apply online via WdKA website

Student housing

Apply for VISA (only NON-EU)*

Health Insurance

Apply for DUO-grant

Apply for scholarships (international students)

Registration at City Hall of your city/town in the Netherlands

After filling in your application you will receive two assignments which you will have to upload together with your portfolio. You will receive detailed guidelines on how to do this. Also you will be asked to fill in an online questionnaire. When you are already living in the Netherlands you will be invited to do the entrance exam at the academy. Within a few weeks after receiving your assignments you will be informed about the results and if you are admitted to the academy.

2개의 어싸인먼트, 포트폴리오 (지원후 가이드라인 받음)

Please note: incomplete applications will not be taken into process. The required documents must be delivered hard copy as well to the Student Service of Hogeschool Rotterdam once you are accepted on a creative level.

A selection of 10-15 works which were preceded by a creative process.

For example: designs, objects, photos, films, games, animations, fashion (accessories), furniture, models, drawings, posters, campaigns, paintings, usable artifacts and sculptures. You can publish and present all of this in a neat traditional portfolio folder, but you can also use different methods: 3D work can be brought in a (cardboard) box, digital work can be presented on a laptop or tablet.

Please note: apart from these works, please show us some other things you created. Make a careful selection between the two. That way, we can assess to what extent you have an insight in your own qualities and your own work.

Your portfolio, sketches and other works that you bring, need to give us these insights. So please check whether you show both your full capacity and potential, as well as personal and specific fascination for your preferred major and preferences for (for example) materials, techniques, themes and concepts.

On admission days, we will look for and assess:

your expressive and creative abilities;

your feeling for colour, form and material;

originality and inventiveness in your work.

Sketches, tests, try-outs and experiments.

Bring sketchbooks, collections of ideas, scrapbooks, coasters with inventions drawn on the back, material experiments, prototypes, scale models, test prints and first versions. All of this can be related to the 10-15 works mentioned above.

We would like to gain insight in your design and creating process. We would like to see how you came to create a final version or design through sketching, trying, testing and experimenting first. We would like to see that you are able to challenge yourself and to further explore your first ideas.

It is important for us to see:

you can critically reflect on your work and challenge yourself;

you see and observe the world around you and react on whatever you notice;

if and how you are self-directing and self-learning and able to make choices;

if and in what way you have creating potential and can communicate through images.

Online questionnaire about your ambitions and motivation.

After your application, we will send you a login code for an online questionnaire. We would like to know more about your choice of major and what you think you can expect from us. Who inspires you? What would you like to learn from us? We will discuss with you in person your questions and ambitions.

DEADLINES;

March 1 2019.

학비;

Non-EU € 8.165

10/06/2019

안녕하세요~ 비온뒤 상쾌하게 화창한 월요일 입니다~
오늘은 북미권에서 가장 큰 예술대학중 하나인 , #오캐드대학교, College of Art & Design 에 대해 알려드리려고 해요~

캐나다 온타리오 주 토론토에 위치한 OCAD 대학교는 100년의 역사와 전통을 자랑하는 캐나다 최대규모이자 순수미술에서 부터 아트와 디자인 분야까지 현대적인 사고와 실행의 전통이 있는 명문미대입니다.

역사적, 비평적, 과학적 탐구를 가지고 스튜디오 학습을 통합하여 학문간의 연계를 통해 특화된 학문중심의 교육을 제공합니다.

OCAD 대학의 Art Program은 캐나다에서 가장 포괄적이고 심도 있는 커리큘럼을 자랑합니다. 미술과 디자인 실기를 배우기 전 일반 교양과목을 통해 이론을 배우고 개념을 정립하게 되며 미술과 디자인 스튜디오 작업에 필요한 전반적인 기본지식을 갖게 되며 이 같은 과정을 통해 학생들은 스튜디오 안에서 생각들을 표현해 내는데 필요한 분석력을 갖게됩니다.

학교 건물의 외관 또한 토론토의 명소로서 건물 곳곳이 학생들이 직접 그린 벽화나 작품들로 꾸며져 갤러리에 온 느낌을 주고 있으며 학교 건물 중 가장 유명한 건물은 12개 다리가 탁자를 받치고 있는 형상의 건물로 아래는 공원으로 이루어져 잇어 아름다운 풍경을 연출하고 있습니다.

OCAD는 캐나다에서 가장 크고 역사가 깊은 대학교입니다. Ontario Society 예술가들의 의해 처음 설립 되었고 1876년 10월 30일에 정부의 지원을 받아 대학교로 자리 잡은 후 1912년 온타리로 예술전문대학과 통합하였습니다. 1996년 Ontario College of Art & Deisn으로 명칭을 바꾸었으며 2010년 University로 명칭을 변경했습니다.

유명 동문으로는 Marcos Chin이 The Globe and mail, The Los Angeles Times, The New Yorker, Rolling Stone, New York Times에서 일러스트레이터로 활동 중이고 Sunny Choi가 북미에서 유명한 옷 디자이너로 뉴욕의 Fifth Ave, Barney’s 그리고 Nordstrom에 브랜드를 런칭 하였습니다. 또한 Christina Zeidler는 캐나다에서 2003년 International Film festival 에서 top 10으로 수상하였고 Barbara Reid는 동화책 작가 & 일러스트레이터로 1.5million부를 판매하였으며 UNICEF에서 수상 하였습니다.

[전공과정]

학부과정

Undergraduate Program

Advertising

Criticism & Curatorial Practice

Cross-Disciplinary Art: Life Studies

Cross-Disciplinary Art: Publications

Digital Futures

Drawing & Painting

Drawing & Painting: Digital Painting and Expanded Animation

Environmental Design

Environmental Design: Interior Design Specialization

Graphic Design

Illustration

Indigenous Visual Culture

Industrial Design

Integrated Media Program

Integrated Media: Digital Painting and Expanded Animation

Material Art & Design

Photography

Printmaking

Sculpture/Installation

Social Innovation Design Pathway

Visual and Critical Studies

석사과정

Graduate Program

Contemporary Art, Design and New Media Art Histories (MA)

Criticism & Curatorial Practice (MFA)

Design for Health (MDes)

Digital Futures (MA, MDes and MFA)

Inclusive Design (MDes)

Interdisciplinary Master's in Art, Media and Design

Strategic Foresight and Innovation (MDes)

[입학조건]

학부: 토플 84점 또는IELTS 6.5이상, 포트폴리오, 최종학력 성적/졸업 증명서, 자기소개서, 추천서

석사: 토플 90점 또는 IELTS 7.0 이상, 포트폴리오, 대학교 성적/졸업증명서, 자기소개서, 추천서

[원서마감일]

학사: 2월1일 / 석사: 1월15일

이상 캐나다 최대 명문미대인 , 에 대해 알아보았습니다
학교에 대한 더 자세한 상담은 #유학미술전문 #라드유학미술원 으로 직접 상담 추천드립니다

감사합니다~

[SUNY Korea] SUNY Korea FIT’s First Semester | 한국뉴욕주립대학교 FIT의 첫 학기

07/06/2019

안녕하세요~
밤새내린 비로 이른 더위도, 미세 먼지도 씻겨나간 상쾌한 금요일 입니다~^^

오늘은 Fashion designer를 꿈꾸는 예비 디자이너 들이 희망하는 #뉴욕패션유학 준비생들이 유학비용이 상대적으로 저렴한 한국의 #뉴욕주립대학교 에 대해 많은 문의가 있어서 설명 드리려고 해요 ^^

#한국뉴욕주립대학교는 2012년 3월 인천 글로벌 캠퍼스에 최초로 개교한 학부와 석박사를 모두 갖춘 국내 최초의 미국대학교 입니다.

미국 뉴욕 주립대학교의 우수프로그램을 동일한 커리큘럼과 교수진에게 이수할 수 있으며 졸업시 미국뉴욕 주립대학교와 동일한 학위를 수여받게 됩니다.

이에 힘입어 2017년 송도에 위치한 인천글로벌캠퍼스 내에 한국뉴욕주립대학 SUNY KOREA_FIT 캠퍼스는 아시아 지역에서는 한국에서 유일하게 2017년 9월 개교하여 총 2개의 준학사 과정 (Associate of Applied science)을 제공하고 있습니다.

개설학과

패션 디자인

패션 경영학

패션 전문 과정 AAS 2년을 거쳐 준 학사 학위를 취득한 후, 뉴욕 본교 또는 이탈리아에서 추가 2년 과정을 마친 뒤 학사 학위를 취득할 수 있습니다.

한국 2년 + 이탈리아 1년 _ 뉴욕 1년 형식의 캠퍼스 이동도 가능합니다.

뉴욕 홈캠퍼스가 직접 입학 사정을 맡고 , 수업은 뉴욕 캠퍼스와 동일한 교수진과 교육 과정이 제공되도 있습니다.

“FIT가 다른 지역에 캠퍼스를 운영할 때는 시설적인 면을 가장 먼저 고려합니다. 컴퓨터, 재봉틀, 기타 모든 시설이 뉴욕과 동일해야 양질의 교육을 받을 수 있는데, 한국은 그 점에서 아주 탁월했어요. 더군다나 뉴욕 FIT에는 유학 온 한국 학생들이 많아요. 그래서 자연스럽게 한국을 생각했죠.” 리사 도노프리오(Lisa Donofrio) 한국뉴욕주립대 FIT 패션디자인학과장은 이미 송도에 SUNY Korea라는 뉴욕주립대 시스템이 운영되고 있어 FIT의 한국행을 결정하는데 큰 이유가 되었다고 합니다.

패션디자인학 (Bachelor of Fine Arts in Fashion Design)

뉴욕 FIT패션 애비뉴라고 알려진 뉴욕의 일곱 번째 거리에 위치해 있어 이미 패션 업계의 일부입니다. 교수진들은 패션업에서 경험을 쌓고 현직하고 있는 노련한 전문가들로 이루어져 있습니다. FIT 의 패션디자인 학은 패션업계와 밀접한 관계를 생성하고 있어 빠르게 변화하는 패션 분야에서 현재 일어나고 있는 일에 몰두하며 교육받습니다. 패션 교육의 자체 브랜드는 창의력을 키우는 동시에 성공적인 경력 쌓기에 도움이 되는 실용적이고 기술적인 기술을 바탕으로 바탕으로 패션 세계의 실제 요구와 실습을 가능하게 합니다

전문적인 입체 재단, 패턴 제작 및 제봉 기술의 기본사항을 배우며 CAD (Computer-Aided Design)를 마스터하고 개념을 완성품으로 마무리하는 방법을 배우게 됩니다. 이 독창적인 프로그램은 독창적인 비전을 가진 디자인이 될 뿐만 아니라 이 도전적인 산업에서 전문가가 되도록 준비시킵니다.

패션 경영학 (Bachelor of Science in Fashion Business Management)

경영학은 미국 내 해당 업계에서 가장 크고 오래된 학위 프로그램입니다. 산업경영진의 자문위원회 (Advisory board)는 이 프로그램이 현장의 현행 표준 및 관행을 반영하도록 보장하고 있습니다. 패션업계와 밀접한 관계를 유지하며 동문들은 광범위한 네트워킹의 기회를 제공합니다.

매 시즌 디자이너들은 패션쇼 런웨이부터 옷가게에 진열될 신상을 발표합니다. 신상 중에는 색상. 크기 및 실루엣을 믹스 매치하여 최고의 상품을 선택해 고객이 원하는 가격에 제공하는 일이 머친다이즈 매니저의 역할입니다. 머친다이즈 매니저는 차이적인 기술과 분석적 사고를 결합해야 하는 도전적이고 보람 있는 직업입니다.

학생들은 개발적으로 또는 팀 단위로 일하면서 패션 마케팅, 제품 개발, 계획 및 패션 관리에 대해 배우게 됩니다. 또한 글로벌 소매 및 관리에 필요한 기술을 습득하고 스타일 감각과 비즈니스 통찰력을 결합하는 방법을 배웁니다.

https://youtu.be/yCYDez4oIkQ

모집인원

패션 경영학 50명 // 패션 디자인학 20명

지원자격

국내 정규고등학교 졸업자 및 졸업 예정자 (학교 입학 전 졸업장 취득이 가능해야합니다.)

한국 검정고시 출신자도 지원이 가능합니다. (SAT/ACT 성적이 있다면 권장)

미국 고등학교 졸업자는 SAT/ACT 성적 제출이 필수 입니다.

토플 80 또는 아이엘츠 6.5 성적이 필요합니다. (PET의 경우 53점, 미국 고등학교 4년이상 과목 이수 시 면제, ELS 과정은 제외)

*패션디자인학과는 포트폴리오 필요

패션디자인학과는 단계별로 반드시 미리 이수해야 하는 과목이 있어 2학년으로의 편입은 불가능합니다.

‐ 패션경영학과는 학생의 이전 대학 이수 과목 및 편입 학기의 한국뉴욕주립대학교 개설 과목 종류에 따라 편입 가능 여부가 달라지므로 이전 대학성적표를 제출한 후에 편입 가능 여부를 확인할 수 있습니다.

학비 (1년기준)

1) Tuition: $21,550

2) Program Fees: $2,000

3) Accommodation(Single): ₩3,100,000 / Accommodation(Double): ₩2,000,000

[SUNY Korea] SUNY Korea FIT’s First Semester | 한국뉴욕주립대학교 FIT의 첫 학기

03/06/2019

- 번째 영국 센트럴세인트마틴 칼리지

센트럴 세인트 마틴스는 영국 런던에 위치한 예술대학입니다.
이 대학은 유럽에서 가장 큰 규모의 예술대학인 런던 예술대학교(UAL)를 구성하는 6개의 칼리지 중 하나이며 오랜 역사와 예술계의 큰 영향력으로 세계의 일류 예술대학 중 하나가 되었는데요~
이 대학은 런던에 위치하고 있으며 캠퍼스는 킹스크로스(King's Cross), 클랙큰웰(Clerkenwell) 그리고 아치웨이(Archway)로 무려 3곳의 캠퍼스로 나뉘어진답니다.
그래서인지 학부도 많고 전공도 매우 다양한데요.
크게 아래와 같이 총 4개의 단과대학으로는 구성되어 있으며 각 학부마다 다양한 전공이 개설되어 있답니다.

패션 & 텍스타일 디자인대학 (School of Fashion & Textiles)

커뮤니케이션, 프로덕트 & 공간 디자인대학

순수미술대학 (School of Art)

드라마대학 (Drama Centre London)

*MA(석사)

Design by Project - Ceramic, Jewellery, Furniture- 2년
Fashion - Womenswear, Menswear, Knitwear, Textile for Fashion -1년 2학기
Fashion Journalism - 2년
Communication Design - Graphic Design, Illustration, Multimedia, Photography - 2년
Industrial Design - 2년
Scenography - 1년
Design for Textiles Futures - 2년
Creative Practice for the Narrative Environments - 2년
Design Studies - 1년(1월 개강)
Fine Art - 1년
Fine Art (Byam Shaw at CSM) - 1년

*BA(학사3년과정)
Arts, Design and Environment - Spatial, Artefact, Architecture
Criticism, Communication and Curation for Arts and Design
Fashion 3년 및 4년 sandwich과정
-Fashion Design with Marketing, Fashion Design with Knitwear, Fashon Print, Fashon Communication with Promotion, Fashion Design Womenswear, Fashion Design Menswear, Fashion History & Theory
Textile Design
Fine Art
- 2D: Drawing, Painting, Print, Photmedia, Digital Imaging
- 3D: Sculpture, Installation
- 4D: Performance, Film, Video, Digital Media, Installation
Fine Art - Byam Shaw at Central Saint Martins
Graphic Design
Acting
Directing
Theatre Design
Ceramic Design
Jewellery Design
Product Design

*Foundation Studies( 파운데이션 과정 )
특히 센트럴 세인트 마틴스는 그 오랜 역사만큼이나 굉장히 저명한 인사들을 많이 배출한 학교이기도하죠.
동문 디자이너 목록만 봐도 정말 어마어마한 위엄이 느껴지는 대학입니다.

존 갈리아노 (John Galliano)
후세인 샬라얀 (Hussein Chalayan)
스텔라 멕카트니 (Stella McCartney)
알렉산더 맥퀸 (Alexander McQueen)
폴 스미스 (Paul Smith)
피어슨 브로슨 (Pierce Brosnan)
크리스토퍼 케인 (Christopher Kane)
루이스 윌슨 (Louise Wilson)
피비 필로 (Pheobe Philo)
가레스 푸 (Gareth Pugh)
매튜 윌리엄슨 (Matthew Williamson)
사라 버튼 (Sarah Burton)
자비스 코커 (Jarvis Cocker)
크리스토퍼 섀넌 (Christopher Shannon)
엠아이에이 (M.I.A.)
길스 디콘 (Giles Deacon)
레이첼 쿠 (Rachel Khoo)
피어스 브로스넌 (Pierce Brosnan)
키시 셀아웃 (Kissy Sell Out)
패리스 배드완 (Faris Badwan)
아이작 줄리언 (Isaac Julien)
리에 후 (Rie Fu)
사반나 밀러 (Savannah Miller)
맥시밀리언 쿠퍼 (Maximillion Cooper)
프랭크 레더 (Frank Leder)
제이슨 브룩스 (Jason Brooks)
안토니 곰레이 (Antony Gormley)
조 라이트 (Joe Wright)
제시카 브라운 핀들리 (Jessica Brown Findlay)
잠바티스타 발리 (Giambattista Valli)
샤데이 아두 (Sade Adu)
캐서린 함네트 (Katharine Hamnett)
핸릭 빕스코브 (Henrik Vibskov)
톰 하디 (Tom Hardy)
에밀리아 클라크 (Emilia Clarke)
마이클 패스벤더 (Michael Fassbender)
러셀 브랜드 (Russell Brand)
닐 바렛 (Neil Barrett)
아니타 팔렌베르크 (Anita Pallenberg)
콜린 퍼스 (Colin Firth)
팔로마 페이스 (Paloma Faith)
그웬돌린 크리스티 (Gwendoline Christie)
존 허트 (John Hurt)
킴 존스 (Kim Jones)
폴 베터니 (Paul Bettany)
제이미 머리 (Jaime Murray)
안토니 제임스 (Anthony James)
잭 포즌 (Zac Posen)

02/06/2019

세계 3대 패션 스쿨 2번째 대학인 파슨스 디자인스쿨에 대해 알아보겠습니다.

파슨스 디자인 스쿨은 미국 뉴욕에 위치한 사립 미술대학인데요,

1896년 설립되었으며, 세계에서 명성 있는 디자인 대학들 가운데 하나로 간주되고있습니다.

뉴욕에 위치한 더 뉴스쿨 파슨스와 파슨스 파리 캠퍼스의 학생들은

세계의 패션 시장을 위해 혁신적이고 지속 가능하며 실용적인 패션을 만들어 내기위한 디자이너를 배출하는데 노력하고 있습니다.

디자인 사고와 창의적인 문제 해결 전략을 활용하여, 형태, 실루엣, 재료, 과정을 탐구하게 되고,

사회적 그리고 환경적 필요성을 포함해서, 아름답고, 지속 가능하고, 진화한 분야에 책임 있는 패션을 창조하게 됩니다.

파슨스 디자인 스쿨은 도나 카렌, 안나 수이, 신시아 로리, 마크 제이콥스,

스티븐 마이젤, 재미교포 두리 정, 탐 포드, 나르시소 로드리게즈,

아이작 미즈라히 등의 굉장히 유명하고 세계적인 디자이너들을 다수 배출한 학교로 유명하죠!

파슨스 졸업생

Claire McCardell

Adrian

Norman Norell

Donna Karan

Marc Jacobs

Tracy Reese

Anna Sui

Isaac Mizrahi

Narciso Rodriguez

Mark Badgley and James Mischka

Zang Toi

Jack McCollough and Lazaro Hernandez (Proenza Schouler)

Behnaz Sarafpour

Peter Som

Doo Ri

Derek Lam

Chris Benz

Sophie Buhai and Lisa Mayock (Vena Cava)

Sonia Yoon and Benjamin Clyburn (Bensoni)

Flora Gill and Alexa Adams (Ohne Titel)

앤디 워홀 재단, 마이크로소프트, 패션지 등에서 인턴십 과정을 수료할 수 있으며,

페리 앨리스와 듀퐁 등 많은 기업에 대한 취업을 알선하며 취업률이 90%에 달한다고 하네요~

현재 프랑스, 일본, 한국, 영국과 국제 교환학생 프로그램을 진행 중인데요,

세계의 패션수도인 뉴욕시에 위치하고 있어 대학교육과 함께 최신 트렌드를 빠르게 흡수할 수 있다는 장점이있어요.

뉴욕 주립 패션 공과대학교(Fashion Institute of Technology)와 함께 뉴욕의 양대 패션 대학교로 명성을 쌓아오고 있는 대학이랍니다.

많은 전공과목이 있지만 그 중 패션 디자인, 그래픽 아트, 일러스트레이션, 사진, 스튜디오 아트, 조명 디자인 등이 가장 인기있는 전공과목입니다.

포트폴리오 (파슨스 챌린지 포함 )

토플 92 점 또는 아이엘츠 7.0

학교 성적

추천서

*지원 데드라인

가을학기 얼리지원; 11월 1일

가을학기 일반지원' 1월 15일

가을학기 편입지원; 4월 1일

봄학기 지원; 10월 15일

02/06/2019

안녕하세요~

최근 유학을 준비하고 있는 학생들이 가장 궁금해 하는 패션 디자인 유학, 패션대학유학, 패션학과 유학에 대한 정보를 알아볼께요 ^^

패션을 전공하려는 학생들에게 요즘 패션유학은 필수코스라고도 하는데요.

이는 트랜드에 민감한 전공인 만큼 시야를 넓히고 세계속의 패션 디자이너로 우뚝 서기 위한 필수 조건이라고 할수 있겠습니다.

그중에서도 특히 미국, 영국, 벨기에의 세계 3대 패션 스쿨이 굉장히 유명하고 학생들이 선호하는 대학이 있는데요,

세계3대 패션 스쿨로는 명성만큼 입학하기 어렵기로 유명한

미국의 파슨스, 영국의 세인트 마틴, 벨기에 앤트워프가 있습니다.

위의 학교들을 지원하고자 하는 학생들에게 꼭 필요한 정보를 지금부터 설명해드릴게요~

오늘은 위의 3학교 중 첫번째, 앤트워프 왕립 예술학교에 관한 정보입니다

Royal Academy of Fine Arts Antwerp

앤트워프는 벨기에의 플란더스지방에 위치한 인구 50만의 작은 항구도시인데요.

벨기에 제2의 도시로 불리며, 90년대 이후 세계적인 디자이너들을 배출해

서유럽의 대표적 패션 도시로 급부상했습니다.
앤트워프왕립예술학교는 1663년 창립되었으며 패션, 사진, 조각 등 예술관련 학과가 있는데

그 중 패션 디자인으로 가장 널리 알려져있죠~

*전공과정

- Fine Arts

- Graphic Design (그래픽디자인)

- Photography (사진)

- Fashion Design (패션디자인)

- Jewelry Design (쥬얼리디자인)

- Ceramic Arts (조각)

앤트워프 출신의 '드리스 반 노튼', '앤 드뮐미스터', '딕 반 셰인',

'마틴 마르지엘라', '윌터 반 베이렌통크', '딕 비켐버그'

등의 유명 디자이너들이 직접 평가를 진행하고 조언을 해준다하네요.

또한 앤트워프의 특징은 '창의성'

상업성보다는 패션에 대한 창의성을 중시한다고해요.

그리고 앤트워프 왕립 예술학교의 경우 학사관리가 매우 엄격하여

졸업생 비율이 전체 입학 정원의 10% 내외라고 합니다

그만큼 앤트워프를 졸업하면 뛰어난 디자이너가 될 수 있다는 뜻이겠죠?

매년 7월, 9월 중 선택가능한 입학시험과 포트폴리오 심사 및 인터뷰를 통과해야 입학이 가능하니

보다 철저한 입학 준비가 필요할 것 같습니다~